Het Hartwig Art Production | Collection Fund: Tentoonstellingen in Kunstinstituut Melly en Vleeshal Centrum voor Hedendaagse Kunst, december 2021 De laatste tentoonstelling van het Hartwig Art Production | Collection Fund: Special Project 2020/21, door kunstenaar Anna Dasović, opent in Stroom Den Haag in 2022. Kent Chan: Warm Fronts , 17 december 2021 – 30 januari 2022 Kunstinstituut Melly Witte de Withstraat 50, 3012 BR Rotterdam https://www.kunstinstituutmelly.nl/nl/ Kent Chan richt zich met zijn kunstenaarspraktijk op de verbeelding van de tropen. Zijn kunstwerken onderzoeken hitte en de verschillen in context, politiek en esthetiek waaraan dit fenomeen onderhevig is. Hij betrekt vaak andere makers bij zijn wer k. Zo ook voor zijn meest recente installatie die bij Kunstinstituut Melly te zien is: Warm Fronts. Voor deze tentoonstelling verdiept Chan zich met name in muziek uit verschillende tropische windstreken en werkt hij samen met muziekproducenten en DJ's uit India, Indonesië, Kenia en Brazilië. Elektronische muziek heeft het imago futuristisch te zijn en de gemeenschappelijke deler is het verlangen om in muziek te vangen hoe het klimaat van vroeger en nu samenvalt. Deze productie s vormen de basis van de video - installatie van Chan, die, samen met een set posters, een beeld schetst van een radicaal tropisch toekomstbeeld. Een alliantie op basis van muziek en de zon, waarbij de gedeelde geschiedenissen elkaar vinden in de verbindende kracht van hitte. Voor de kunstenaar zijn de tropen nu al de toekomt; de toekomst is hitte. Kent Chan is kunstenaar, curator en filmmaker in Nederland en Singapore. Zijn werk draait om ontmoetingen met kunst, fictie en cinema; een driemanschap van kunstv ormen die poreus zijn in vorm, inhoud en context. Zijn interesse gaat vooral uit naar tropische verbeelding, relaties tussen hitte en kunst in heden en verleden en naar het ter discussie stellen van de erfenissen van de moderniteit als epistemologie bij ui tstek. Kunstwerken en praktijken van anderen zijn vaak het vertrekpunt voor zijn werken, die de vorm krijgen van film, tekst, gesprekken en exposities. Chan was eerder artist - in - residence bij de Jan van Eyck Academie (2019/21), NTU Centre for Contemporar y Art Singapore (2017/18) en het Rupert’s Residency Program (2015). Hij had solopresentaties in het Bonnefanten Museum, de National University Singapore Museum en SCCA - Ljubljana, Centre for Contemporary Arts in Slovenië. Zijn werk werd onder meer tentoonge steld in het Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, EYE Film Museum, Institute of Contemporary Arts, Haus der Kulturen der Welt, Busan Biennale, Drodesera Festival of Performing Arts en het National Taiwan Museum of Fine Arts. Mariana Castillo Deball: By the position of your heart IT WILL BE KNOWN WHERE THE MIDDLE PLACE IS , 18 december 2021 – 16 januari 2022 Vleeshal Centrum voor Hedendaagse Kunst Markt 1, Middelburg https://vleeshal.nl/nl/ By the position of your heart IT WILL BE KNOWN WHERE THE MIDDLE PLACE IS is de meest recente keramische installatie van Mariana Castillo Deball. Zoals het merendeel van haar oeuvre verkent dit werk hoe verhalen in musea worden verteld en bewaard, terw ijl het zichtbaarheid geeft aan vakmensen en makers wiens geschiedenissen lang verborgen bleven. De keramische objecten van Castillo Deball zijn vaak gemaakt van porselein en beschilderd met engobe; gekleurd kleislib. De vormen van deze objecten doen denk en aan een bepaald type eeuwenoud aardewerk uit het zuidwesten van Noord - Amerika, dat aan de onderzijde doorboord werd met een gat (door archeologen “kill hole” genoemd). Deze bewuste sabotage van de oorspronkelijke functie van aardewerk als bewaarmiddel kwam veel voor: het geperforeerde keramiek werd gebruikt in de context van traditionele begrafenisrituelen in het Amerikaanse zuidwesten. Voor dit werk paste Deball deze traditionele vormen nog verder aan tot vijf nieuwe, zelf bedachte objecten, die ze ver bond met een touw. In de objecten is ook de zogeheten kleinfles, een wiskundig object zonder binnen - of buitenkant, te herkennen. Deball combineert een formalistische verkenning van keramiekmet uitgebreid onderzoek naar geschiedenissen van disciplines als wetenschap, archeologie en beeldende kunst. Haar werk benadrukt ook het belang van samenwerking, en de kennisuitwisseling die plaatsvindt door te experimenteren met verschillende vormen van (re)productie. Mariana Castillo Deball werd in 1975 geboren in M exico en woont nu in Berlijn en Mexico City. De kunstenaar werkt met diverse media en in verschillende onderzoeksgebieden. Na afronding van haar master in Fine Arts aan de National Autonomous University of Mexico in Mexico City, volgde Castillo Deball in 2 002 - 2003 een postdoctorale opleiding aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht. Castillo Deball’s praktijk behelst onder meer beeldhouwkunst, film, fotografie, tekenen, keramiek, drukwerk (waaronder lithografie, linosnede en houtsnede) en het maken van boeken. In haar installaties en onderzoeksprojecten krijgen objecten de rol van personages uit een toneelstuk of opera die uit hun tijd en omstandigheden worden gelicht en betekenis krijgen door middel van nieuwe contexten. Werk van Castillo Deball was sol o te zien bij Modern Art Oxford, Engeland (2020), Museum Monash University Museum of Art, Melbourne (2019), voorheen bekend als Witte de With Centrum voor Hedendaagse Kunst (nu Kunstinstituut Melly) (2019), New Museum, New York (2019), Reva & David Logan C enter for the Arts, Chicago (2018) en Museo Amparo, Puebla in Mexico (2018). Ook nam ze deel aan de belangrijke groepsexposities Sharjah Biennial 13 (2017), 32e Bienal de São Paulo (2016), Aichi Triennale (2016), Liverpool Biennial (2016), 8e Berlin Bienna le (2014) en dOCUMENTA (13), Kassel (2012). In 2013 ontving zij de Preis der Nationalgalerie van het Staatliche Museen zu Berlin en dit leidde tot een grote tentoonstelling Parergon bij het Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart – in Berlijn in 2014. Naa st haar werk als kunstenaar, geeft Deball ook les. Sinds 2015 werkt ze als docent aan de Academy of Fine Arts Münster, in Duitsland. Redactionele opmerkingen Het Hartwig Art Production | Collection Fund Om experimentatie en creativiteit op het hoogste n iveau aan te moedigen, stelt het Hartwig Art Production | Collection Fund kunstenaars in staat om ambitieuze productie - ideeën te realiseren. Elk jaar zal de serie nieuw geproduceerde kunstwerken worden aangekocht door de Hartwig Art Foundation , en vervolge ns gedoneerd aan de Nederlandse Rijkscollectie. Het Hartwig Art Production | Collection Fund wordt geleid en beheerd door de Hartwig Art Foundation: www.hartwigartfoundation.nl Het curatorenteam voor het speciale project 2020/2021 van het Hartwig Art Production | Collection Fund bestaat uit Sharmyn Cruz Rivera, Iris Ferrer, Aude Christel Mgba, Jo - Lene Ong en Rita Ouédraogo. De kunstenaars die werden geselecteerd om aan dit project deel te nemen zijn Kent Chan, Mariana Castillo Deball, Anna Dasović, Em’Kal Eyongakpa, Family Connection (Jörgen Gario, Quinsy Gario, Caldron Lewis, Whitney Lewis, Gala Martinus, Glenda Martinus and Rudsel Martinus), Ana Gue des, Ola Hassanain, Neo Matloga, Kevin Osepa, Maria Pask, Joy Mariama Smith, Geo Wyeth, Mariëlle Videler, Saeeda Saeed en Sara Sejin Chang (Sara van der Heide). Voor de complete agenda van presentaties, volledige kunstenaarsbiografieën en verdere informat ie, zie de websites van de verschillende instellingen en www.hartwigartfoundation.nl Voor meer informatie kunt u contact opnemen met: Rhiannon Pickles – Pickles PR rhiannon@picklespr.com | +31 (0)615 821 202